第七百五十一章 女主角(3/4)

所以看过黄金时代，人们难免会感觉有些失望，因为汤维演的还是“萧红”那种调调，甚至被网友总结为“汤维演戏三大宝发呆、叹气、头乱摇”。

她饰演萧红时，其刻苦用功的故事被广泛报道用钢笔抄写萧红的作品，特意用繁体字，抄了几个月。

这不禁让人联想起妮可基德曼，她在出演时时刻刻女作家弗吉尼亚伍尔夫时，大量模仿、练习作家的笔迹写字。

还有一个更为诡秘的段子是，汤维去萧红故居体验生活，特意藏了一绺头发在萧红床下。

这些都是非常文艺的情节，可以写入一个伟大演员的人生传记中，成为体验派女明星的绝佳故事。

可是，文艺归文艺，汤维在这部电影里的演技依旧没有获得提升，黄金时代里，她的表现和女作家萧红的人物性格压根挨不上边，显得有些焦虑且力不从心。

她不够粗糙、幼稚、有生命力，倒是有着一副聪明面孔，一双理性的眼眸与满腹心事，一看就是那种能把自己的人生安排得周全的人，这恰恰不是作家萧红的特点。

当然，人们或许有些渴求了，可这也是没办法的事，在宋铮的前世，当中国电影渐渐从无序的大制作，大电影中挣脱出来，文艺电影重新焕发生机，并且开始攻略商业电影票房的时候，中国所谓文艺电影都深深陷入了一种特有情结里。

而汤维的文艺片从色戒到黄金时代又到三城记，却是一步步在埋没自己的长处，这不禁令人很惋惜。

色戒以后，汤维明明勤奋地与那么多功成名就的大牌导演合作，但每一部都像是跟着副导演拍出来的，透着一种和自己本身可驾驭表演方式错位的选择，以至于，明明是个“端着”的气质，非逼着自己把“傻劲”的短板亮出来，以为这才算拥有人见人爱的亲和力。

如果说汤维演文艺片套路单一的话，其实演小清新喜剧也是差不多的调调，在前世，一群女明星都排着队演起了“小妞电影”，所谓“卖萌撒泼，好拍易演”，汤维从月满轩尼诗起，在这条路上也走了很久。

她主演的电影里，影迷评分最高的是燕京遇上西雅图，一部有点异域风情的电影。后来的命中注定算是对燕京遇上西雅图的乘胜追击，还拉上了冯晓刚做监制，继续喂大家好莱坞式轻喜剧的鸡汤。

不过观众已经完全不买账了，批评该片是生搬硬套、刻意任性、不切实际，这种片子还会有人愿意耐心地评价演技吗

汤维倒是一直说自己“没有演技”，当初宣传月满轩尼诗时，她在香江直言自己演得不够好，向导演说“对不起”。

后来在威尼斯，她又说“我真的觉得自己没什么演技，我感受到的，我就能演到，我感受不到的，我真的演不到。”

“没有演技”的潜台词应该是努力接近角色本身，从灵魂上与角色水乳交融在一起。

但很可惜，还看不出来她灵魂里自我发挥的演技。

所以，汤维遇上李桉是她的幸运，李桉善于对演员进行启发、压榨与捕捉，有耐性地在每一个场景里，手把手教演员去完成每一次表演。

缺少了大师的精心打磨，她后来演的角色实在单调了些，每次都像是“汤维”杵在那里。

而所谓的文艺女明星大概分两种，一种是私人生活处在风口浪尖上，却能演好文艺戏的；另一种则是把私人生活塑造得特别文艺范儿，演戏却负担不起“文艺女神”名号的。

在演艺江湖里打拼的女明星，谁都会接拍到不少烂片，但优秀演员想脱颖而出、站稳脚跟，还是得靠一两个响当当的角色。

无论作为女明星，所受的争议是非有多大，国际章有“宫二”打翻身仗，舒琪有“聂隐娘”续传奇，而汤维还是没有超越“王佳芝”的起步符号，可惜了本身独特的相貌与气质。

很多人说，演员是被动的，但作为一个已颇有名气与资本的女演员，如何选择适合自己的角色、营造加分的输出形象，这才是最关键的。

只有真正拿出好作品，才能成为名副其实的、有能量的演员。

宋铮欣赏汤维，欣赏她独特的气质，还有处事原则，同时也为她惋惜，明明手里攥着一副好牌，最终却把自己给憋在家里了。

这确实很可惜，所以当宋铮为玫瑰战争选择女主角，突然想到汤维这个名字的时候，他抑制不住的想到如果能够替她打破形象上的壁垒，让她更早的接触到不同的角色，那么是不是能避免这种后来会出现的可惜呢

或许演了玫瑰战争会让汤维褪去被李桉欣赏的那种干净气质，可是同样的，也改变了她的命运。

没有了色戒里汤维版的王佳芝确实令人惋惜，但是同样的，没有了色戒里的王佳芝，汤维是不是也能避免很多前世所经历的那些所谓的沉淀呢

更为重要的是，没有了色戒，汤维就肯定能拜托王佳芝这个角色带给她的桎梏。

宋铮想着，当即掏出了手机，找到了袁荃的号码。

“喂”袁荃已经睡了，接到宋铮的电话，脑子还迷迷糊糊的，语气里透着不爽，“谁啊大晚上的还让不人睡觉了”

睡觉

你才多大啊姐

大家都在忙着事业，忙着往上拼，您居然在睡觉。

宋铮听着，直接给自己伪装成了“怒其不争”。

“睡个